本书从多角度、多层次、多维度对钢琴教学领域中所涉及的诸多问题展开探讨，即从文化脉络中对钢琴艺术领域中所涉及的诸多现象进行整体研究论证，在慎思明辨中领悟到钢琴音乐的本质。并且厘清了不同教学理论的演变脉络，对钢琴教学诸多方面的问题进行了综合探索与表述，以求探明教育教学的新方向。本书旨在更好地面对目前音乐教育的现实，希望给学习者提供一个钢琴教学与实践的完整认知。

作者简介：

詹艺虹，华中师范大学音乐学院钢琴系主任、副教授、硕士生导师，中国教育委员会钢琴教育学会学术委员，湖北省钢琴学会理事，考级专家评委。近年来在《钢琴艺术》、《中国音乐教育》、《文艺争鸣》等期刊上发表专业论文数十篇，其中《音乐专业免费师范教育运行现状调查与研究》论文，于2013年荣获全国艺术教育论文三等奖（政府奖）。曾赴德国进行为期半年的访学；参加“珠江钢琴”全国高校钢琴教师演奏比赛活动获B组独奏优秀奖；主编钢琴教材三本，参编六本；主持与参与的科研项目主要有湖北省教育科学“十二五”规划重点项目“湖北省高等师范教育钢琴教材研究（1986—2011）”（项目负责人），高等学校省级教学项目“本土化视域中的高师钢琴教学研究”(项目负责人) ，全国教育科学“十一五”规划国家重点项目“音乐免费师范生教育运行态势分析与培养模式探究”（核心成员）等。

目录：                      

第一章　钢琴音乐与演奏概述　　　　　　　　　001

第一节　钢琴音乐创作及作品风格的流变　　　　001

一、巴洛克的古钢琴音乐　　　　　　　　　　　002

二、古典主义的钢琴音乐　　　　　　　　　　　005

三、浪漫主义的钢琴音乐　　　　　　　　　　　009

四、印象主义的钢琴音乐　　　　　　　　　　　017

五、多元时期的钢琴音乐　　　　　　　　　　　020

第二节　钢琴与演奏技术的演进　　　　　　　　027

一、早期的钢琴及基本弹奏技术　　　　　　　　027

二、钢琴的改进与弹奏技术的系统化　　　　　　029

三、钢琴的定型与弹奏技术的完善　　　　　　　031

四、钢琴演奏风格的形成　　　　　　　　　　　033

第二章　钢琴教学的历史及形态　　　　　　　　037

第一节　西方的钢琴教学研究　　　　　　　　　037

一、18世纪的钢琴教学研究　　　　　　　　　  037

二、19世纪的钢琴教学研究  　　　　　　　　　039

三、20世纪的钢琴教学研究 　　　　　　　　　 041

四、学校钢琴教学简介　　　　　　　　　　　　 043

第二节　中国的钢琴教学　　　　　　　　　　　 049

一、唱诗班钢琴伴奏技术传授　　　　　　　　　 049

二、早期学校音乐教育中的钢琴教学　　　　　　 050

三、钢琴在中国的推广和普及　　　　　　　　　 052

第三章　钢琴课程、教材与教法　　　　　　　　 055

第一节　课程的基本理论与设置　　　　　　　　 055

一、音乐课程改革的理论依据　　　　　　　　 　056

二、国内外钢琴课程改革趋势　　　　　　　　　 058

三、我国钢琴课程设置的原则　　　　　　　　 　059

四、构建合理的钢琴课程设置　　　　　　　　 　061

第二节　教材的编写　　　　　　　　　　　　　 062

一、教学大纲与教材　　　　　　　　　　　　 　062

二、教材编写的基本原则　　　　　　　　　　 　063

三、通用教材的类型及特点　　　　　　　　　 　066

第三节　教学的方式方法　　　　　　　　　　 　067

一、教师的“教”　　　　　　　　　　　　　 　067

二、学生的“学”　　　　　　　　　　　　　 　075

第四章　钢琴教学的任务和主体内容　　　　　　 079

第一节　教学的任务　　　　　　　　　　　　　 079

一、掌握钢琴文化知识和演奏技能　　　　　　　 079

二、建构立体的音乐思维　　　　　　　　　　　 080

三、促进心智和创造力的成长　　　　　　　　　 081

四、培养高尚的审美情操　　　　　　　　　　　 082

第二节　认知音乐内在组织　　　　　　　　　　 083

一、乐句与织体　　　　　　　　　　　　　　　 083

二、节拍与节奏　　　　　　　　　　　　　　 　085

三、有机组织构成　　　　　　　　　　　　　　 088

四、用心灵演奏　　　　　　　　　　　　　　   089

第三节　不同弹奏技法训练　　　　　　　　　　 090

一、手形及其基本弹奏法　　　　　　　　　　 　090

二、各种音型的技巧训练　　　　　　　　　　　 092

三、训练中常见问题分析　　　　　　　　　　 　093

第五章　钢琴教学的过程与形式　　　　　　　　 098

第一节　以学生身心成长为依据的学琴阶段　　 　098

一、学龄前（包括不足3岁开始学琴者）　　　 　098

二、6.5—18岁　　　　　　　　　　　　　　 　 101

第二节　钢琴教学过程的基本规律　　　　　　 　104

一、学生掌握弹奏技能的基本阶段　　　　　　 　104

二、教学过程中的几种必然联系　　　　　　　 　107

三、学琴过程中的心理和精神状态调节　　　　 　112

第三节　教学的基本组织形式　　　　　　　　 　115

一、以训练演奏技能为目的的个别课　　　　　 　115

二、以发展全面能力为目的的数码钢琴集体课　 　117

三、设计阶段性的教学目标　　　　　　　　 　　118

四、设计多样性的教学形式与内容　　　　　 　　119

五、多元化的考核与评价　　　　　　　　　 　　120

第六章　不同课型教学实践案例分析　　　　 　　121

第一节　个别课教学——中西方不同时期

　　　　　钢琴曲例演奏与教学　　　　　　 　　121

一、以巴洛克作品为例　　　　　　　　　　 　　121

二、以古典主义作品为例　　　　　　　　　 　　127

三、以浪漫主义作品为例　　　　　　　　　 　　136

四、以印象主义作品为例　　　　　　　　　 　　151

五、以中国作品为例　　　　　　　　　　　 　　153

第二节　小组课堂教学——中西方不同时期

　　　　　钢琴曲例专题教学　　　　　　　 　　158

一、专题教学——以巴洛克作品为例　　　　　 　158

二、专题教学——以浪漫主义作品为例　　　　 　160

第三节　 数码钢琴集体课教学——中西方不同时期

　　　　　钢琴曲例演奏与教学　　　　　　 　　172

一、专题教学——巴赫《二部创意曲》　　　　 　172

二、专题教学——中外四手联弹曲　　　　　　 　179

三、专题教学——车尔尼

　　　《钢琴流畅练习曲》Op.849　　　　　　 　184

四、专题教学——勒姆瓦纳

　　　《钢琴练习曲》Op.37　　　　　　　　 　 188

五、专题教学——门德尔松《无词歌》　　　　 　193

推荐乐谱和阅读文献　　　　　　　　　　　 　　198

后　记　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　207